Михаил Крунов (р. 1959, Москва) — художник, живет и работает в Москве. Окончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова. Начав с традиционной живописи и пейзажа, Крунов последовательно пришел к абстрактному языку, в котором живописная форма соединяется с научным знанием, философией и представлениями о времени, структуре и цикличности процессов. Важное место в его практике занимают темы космизма, эволюции и взаимодействия искусства и науки.

«Я начинал как традиционный живописец: ходил на пленэры, писал пейзажи. Пейзажи обобщились до двух, трех пятен и трансформировались в “горизонты” — небо, земля, лес. И горизонты я довольно долго писал — это был период геометрического минимализма.

Переломом, взрывом сознания стало впечатление на выставке в Центре биологической науки в городе Пущино, это на Оке. Я привез туда свои реалистические вещи, еще довольно наивные — птички, пейзажи.

Общение с людьми, погруженными в науку, новые визуальные впечатления из глубин микромира помогли мне по-новому увидеть себя, свое творчество, новые перспективы. Структуры ДНК и клетки в электронный микроскоп выглядели как великие произведения искусства. Я был впечатлен, и тема генетического кода не отпускала меня очень долго, она стала толчком к геометрической абстракции. Тогда я осознал, что научное знание может стать основой пластических решений и открытий.

Русский космизм в литературе и философии, древнеиндийская мировоззренческая концепция — все это возбуждало меня к работе. Родилась большая серия “Цикл Кальпы”, где цвет обозначал циклическую смену космических эпох. Границы между отдельными холстами в блоках обозначают сингулярность в процессе развития. Эти работы для меня стали символом, знаком движения времени, а тема переросла в пластическую формулу».