Сергей Деникин (р. 1963, Пермь) — художник, с 1986 года живёт и работает в Санкт-Петербурге. Окончил ЛВХПУ им. В. И. Мухиной (1987–1989), отделение монументально-декоративной росписи. С 1994 года — член Гуманитарного фонда «Свободная культура». Работает в техниках коллажа, инсталляции, живописи, объекта и фотографии. Его произведения созданы на основе личной коллекции природных и научных материалов: пластин слюды, гербариев, лабораторных приборов, схем и микрофрагментов окружающего мира. Работы художника находятся в собраниях Государственного Русского музея, Фонда MUDIMA (Италия), музея «Эрарта», Центрального музея связи им. А. С. Попова и других частных и институциональных коллекциях в России и Европе.

Проект «Настии», впервые представленный в галерее Marina Gisich, стал результатом многолетнего наблюдения за микроскопическими сдвигами и реакциями внутри «эфемерного народца» — живой системы, населяющей воображаемое пространство художника. Название отсылает к ботаническому термину: настии — это движения растений, вызванные внешним воздействием, будь то свет, температура или прикосновение. Эта метафора становится ключом к прочтению инсталляции: работы Деникина живут в замедленном, дорастительном ритме, реагируя не на события, а на их отголоски — тени, касания, колебания воздуха.

Объект из коллекции отсылает к лабораторной установке или театру теней. Сложенная из органических и синтетических элементов, конструкция создаёт многослойный образ — одновременно анатомический, ботанический и иконографический. На прозрачной подвеске соединены ветки, элементы гербария, вырезки, схемы и цветные фрагменты, формирующие антропоморфных существ или странные растения, чьи «позы» напоминают движения в замедленной съёмке. Свет, проходящий сквозь материал, активирует эти образы, превращая их в спроецированное видение, одновременно хрупкое и медитативное. Как и вся практика Деникина, объект существует на границе наблюдения и вымысла, будучи скорее процессом, чем результатом, скорее сновидением, чем утверждением.